问雪斋主

　　我和本书作者相识不长，但初次见面，我就被他那种诗人气质吸引了。常言道：诗如其人。而我以为见其人亦可见其诗。当时，志滨兄给我一种深邃的印象。后来读到他的许多的诗句，也确实印证了这一点。最近又读了《一尘集》，愈觉其诗之妙之工，远非热衷虚名、附庸风雅者所及。今人的诗要不刻意摹古，做假古董生意，要不就是彻底抛弃传统，制造新垃圾。而他的诗却不是。他的诗贵于有承有创：承在于导源于传统，不失古味；创在于用新手法写古体诗，自成一格。
　　所以，每当见到志滨兄的诗作，总是先一睹为快。近日为其写序，我实不揣鄙陋，兹就其诗的艺术特色，呈列拙见于下：
　　一，涵泳唐宋，追求理趣。我国诗词发展到今天，就表现思维来说总体上不外乎形象思维和抽象思维（或理性思维）两类。唐人的诗注重形象思维，也就是讲求意境。而要表达的哲理潜在形象之后，让人玩索有味。宋人的诗别开一路，拿七绝为例，一般头二句写景，后二句阐发哲理，较唐诗而言，又别有韵致。但宋诗亦不能完全割裂传统,杜甫诗已启宋诗先声,所以从历史角度说唐宋不能截然分开.不过从时代艺术成就的代表性来说,唐诗还是以形象为主,宋诗以理趣为主.读了志滨兄的诗,我觉得不缺少唐人意境,更不乏宋人理趣,而不少作品属于后者。现以《七绝.啤酒》一诗为例： “濡沫升沉冰雪魂，于宁静处更清纯；知凉觉苦留回味，平淡何尝不醉人？”前二句是形象语，描写啤酒刚倒入杯中白沫升沉的状态，俨如冰雪之魂；当酒液平稳下来，里面气泡没有了，给人的感觉是酒特别清亮纯净。诗人笔下的啤酒多么生动鲜活！而第三、四句既是说啤酒的味道，又是在借此阐发生活哲理。生活就像啤酒一样，“濡沫升沉”实寓人生命运之升沉，动荡之中方能历练人的品格，修为人的境界，而具有冰雪之魂，从“凉”、“苦”中体会人生的真正意义。而世人多不能达到此种境界，何耶？是不能有宁静平淡之心态，没有宁静平淡之心态，就不能从容应对现实，难以达到冰雪魂的境界，就不用说“更清纯”的境界了，又谈何有令人陶醉之事呢？！此诗第三句承第一句，末句承第二句，简练深刻，确是佳作。此外，阐发哲理的句子，如《冰河》之“结痂未必真弥合，深处如闻幽咽声”；《咏烛》之“纵教流尽平生泪，不昧当头三尺天”；《铅笔》之“人间岁月销磨尽，纸上能留字几行”；《识字》之“情无简笔真何易，爱有繁书须用心”。这些诗或表达诗人积极乐观的人生态度，或表达对爱的追求与执着，反映出诗人对生活的深刻理解和诠释。
志滨兄的诗除以理趣见长外，还有很多意境清奇婉丽之作，有的绝似唐人境界。清奇如《对饮》、《离岸》；婉丽如《相约》、《春晓》。《对饮》之“话到盛唐人已醉，流星飞过古城西”句空灵高华，实有晚唐遗韵。《孤灯》之“江北何堪寄，他乡月似钩”正是中唐以前才能有的妙句！此外，《两岸》：“斜阳落印判秋江，此岸林红彼岸黄。共对西风谁不冷，孤舟摇曳影茫茫。”亦是唐人笔法。
　　二，细致入微，平中见奇。诗人要热爱生活，更要观察生活，对事物准确观察是诗人表达好自己思想的前提。观察得准确，描写才会生动形象，说理才会合乎逻辑，才会使得读者睹物思理，妙合无垠，引起共鸣。志滨兄的诗便是一个典范：观察细腻，给人以真实生动的印象，不枯不涩，而哲理自然流出，浑然天成。如《铅笔》之“松骨碳心知不长，旋刀直刃每相伤”（写出了铅笔的特性，惟妙惟肖，而其中又蕴含人生的感慨）；《算盘》之“数珠未必了尘缘，进退匆匆上下连”（描写切合事物本身，而又别有寄托）；《跳棋》之“或具人形或作球，拆桥夺路自为谋”（生动形象，理在其中，机趣横生）。
　　除了观察细致外，平中见奇可谓是《一尘集》的很重要的一个特点。他的诗，从寻常事物着眼，步步扣题，平稳道来，忽于从容之中迸出万千奇趣，真如流星划静宇，耀人眼目，撼人心府，“平淡如何不醉人”，亦此之谓乎？！
　　三，以小见大，寓理于物。诗人以小题材表大哲理，并非人人能办到。很多诗人都在描摹物态上下功夫，或单纯追求一种意境，并无深意。古代有很多人写咏物诗，能得物外之理，而又不离于物的也不是很多。志滨的咏物诗不粘不滞，物理合一，允为上品。他的诗的对象都是生活中的小物件，如雨伞、跳棋、啤酒、领带、香烟、竹、算盘和铅笔等。就其物来说，小也；就其理来说，大哉！“刹那人间非短暂，当时惊落满天星”，说礼花短暂之辉煌乃其小处，说人生虽短亦要活得精彩乃其大处。诗人能从小处见到大处，没有敏锐的观察力和丰富的联想力是做不到的。志滨兄恰恰具有这样的能力。另，他的诗体制亦小，多为七绝，而章法有秩，环环相扣，步步切题，没有散漫之病。而且其诗有形象，有哲理，而又句句有象，句句见理，虽用小体制，却含大道理！
　　四，运用新手法，开拓新意境。读了志滨兄的许多诗词，既看到了他对传统的恪守与遵循，又看到了他的转益多师，与时俱进。他的诗主体还是传统的唐宋一路的，但有一些作品是更有活力的。这些作品的艺术表现手法也不完全一样，兹归纳为如下几种：首先，他的诗中运用了象征和暗示的现代表现手法，使得诗的意境更清奇，更符合现代人的审美情趣。例举《七绝.离岸》如下：“槐香连岸鸟归巢，暮色船头伏黑猫；一点渔灯照流水，长庚星向远方飘。”先看一下李小猫的解读：“写离岸先写连岸,船已离岸只有槐花的香气相连,见其留恋岸和离岸时惴惴不安之心,槐香有怀想的暗示；黑猫，巫婆的伴侣，且在船头，写其前途诡秘莫测；结句一个飘字，突出离岸的无着；只有渔灯在预示希望，写作者并不只有担心，还有追寻。。。”此诗解得甚好，剖析诗人作品格外深刻。在这里，槐香、黑猫、渔灯和长庚都是暗示。而黑猫和渔灯更有象征意味，分别是迷茫与希望的象征。而“黑猫”是用外国典故，此一新也；用典不牵强，用“伏”字连接“船头”，流畅自然，此二新也。有此二新，更觉清奇之至！再如《相约》：“远街灯火渐阑珊，柳影分香莺未眠；二月春风十四夜，玫瑰红在小桥边。”这是一首写情人节那天与心上人约会的情景。前两句描写二月十四夜幽静温馨美好氛围。第三句承前启后，第四句是正题。作者没有花多的笔墨在相约的过程上，只用“玫瑰红在小桥边”一句结束，戛然而止，余味无穷。真是好手段！在这里“玫瑰”就是个象征与暗示的关键语。“玫瑰”象征着美好的爱情，又暗示了主人公与情人的约会的事实。真是一箭双雕之法。此外，《过卢沟桥》中的“群狮”一词是象征国人，而“唱大刀”实有暗示国人居安思危之意。第二、运用新诗技巧，进行语法上的异构而形成一种新诗意。如《咏梅》：“疏枝飒飒风，雪茧裹霜茸；新蕾如春蛹，纷纷咬破冬。”这里的“冬”虽有形象感，令我们想像到冰天雪地、寒风呼号的景象，但还是抽象的。所以，在日常生活中，冬瓜可以咬，冬却是不能咬的。因为这是不合逻辑的。然而把它放在诗中却可以成立。中国古典诗词讲究“无理而妙”，而“咬破冬”恰是无理之语，这一手法又与古诗暗合。这类手法在《一尘集》中不算很多，却都写得老道，别有韵致。又如《逐日》这是一首与前首不同的诗。不同在哪呢？在于具象词和具象词的异构而形成的一种诗意。“踏+山风”、“捧+芳晨”、“穿引+霞光”三组都是具象动词加具象名词，从上面二诗可以看出志滨兄的高超的艺术才能和多方面的借鉴。
    五，风格豪迈，意境雄阔。读志滨兄的诗总会看到年轻人的朝气在，也能看到一种洒脱奔放的气质，更能看到久违了的豪迈情怀。请看下面一首《过卢沟桥》：“晓月微茫上石桥，风轻云静卫城高；春深犹恐群狮睡，遥对燕山唱大刀。”这首诗是作者的感慨时事之作，借历史旧事讽谕当世国人时刻都要居安思危，不忘国耻，体现了诗人关心国家命运的爱国主义精神，更体现出诗人对国家民族兴衰的责任感，慷慨豪迈，激人心志！这样的诗在他的集中也不是很多，但不是说他的诗多数不豪迈，他的诗稳静之中有一种潜在的豪迈之气。而在这首诗中却与众不同，比较外露。但并不是粗豪一类，尤其后二句运思巧妙，又得含蕴之旨。再看这首《七绝.逐日》：“踏响山风向日奔，山花扑面捧芳晨。天东云裂金针逬，穿引霞光绣我身。”此诗先声夺人，起句不凡，峭拔有力，次句艳丽眩人，引人遐想。头二句足见气魄，亦不失温婉。第三句承首句之势再起，以霞光满怀的神奇壮丽勾起读者的无限联想，既韵味无穷，又振人神魂，睥睨凡尘之气概，岂让于青莲哉！此诚豪迈高奇之大作！雄阔之境足见诗人胸襟之浩淼。
　　以上几点便是我对《一尘集》的理解。写到此，我们对志滨兄也许会有个大致的印象了：既洒脱奔放，又深邃通达；既宁静处世，又志薄云天！我敬佩他对生活的态度，更折服于他的诗才。他的诗有理趣，又有灵性，在东北诗坛中自有一席之地。志滨兄的诗注重新的表现手法的运用又兼各家之长。总之，志滨兄的诗注重对生活的阐发，更注重对生命的体验和感悟，读来如品茗，越品越香，沁人肺腑。
                             二00六年五月二十八日于问雪斋